Aqui se detalla un listado de los artistas de musica pop argentinos que tengo publicados hasta el momento. La musica pop actual argentina tiene varios representantes que son reconocidos incluso fuera del país y algunos de estos artistas han tenido influencia en otros músicos pop de otros países.
Videos musicales pop
- Axel Cantautor de musica pop, también toca varios instrumentos, entre ellos la guitarra, el piano y la Trompeta. - León Gieco Cantante, compositor e intérprete muy reconocido, se caracteriza por mezclar el género folclórico con el rock argentino. - Gustavo Cerati Músico argentino y lider de la disuelta y popular banda "Soda Stereo". Es considerado uno de los músicos de rock más importantes de la Argentina. - Andrés Calamaro músico, compositor, intérprete y productor. Fue miembro de bandas como "Los Abuelos de la Nada" y "Los Rodríguez". - Miranda Banda de musica Pop conformada por Alejandro Julián Sergi Galante (voz, guitarra), Juliana Sofía Gattas Grelia (voz) Leandro Martín "Lolo" Fuentes (guitarra)y Nicolás Alfonso "Monoto" Grimaldi (bajo). - Soda Stereo Fue una banda de música rock argentina integrada por Gustavo Cerati (guitarra y voz), Héctor "Zeta" Bosio (bajo y coros) y Carlos Alberto Ficicchia (batería). - Alejandro Lerner Cantante, compositor y músico de pop, pop rock y piano rock. - Fito Páez Es un cantautor, guionista y director de cine. Fito domina muchos intrumentos, algunos de ellos son: piano, teclados, guitarra, bajo y la percusión. - Diego Torres Actor, cantante y compositor de musica pop, pop rock.
Fotos cantantes famosos
Si quieres que agregue otro artista de musica pop actual argentina o grupo, puedes dejarme un comentario y voy a hacer lo posible por publicarlo antes. Te sugiero que vuelvas al blog porque continuamente estoy publicando y mejorando los contenidos.
Diego Torres es un reconocido cantautor y actor argentino. Cuando era adolescente fue miembro de una banda llamada "La Marca". En 1991 debuta en la televisión argentina protagonizando la exitosa tira "La Banda del Golden Rocket". En 1992 debuta como solista con su disco titulado Diego Torres, con este disco logra vender más de 200.000 unidades. En 1994 Torres edita su segundo disco Tratar de estar mejor con el que consigue su consagración como artista. Entre 1994 y 1995 Diego es el artista con más convocatoria y ventas, logrando vender más de 400.000 unidades sólo en Argentina. Durante esos años hace una gira Latinoamericana donde logra la fama a nivel internacional. Seguí los links para conocer la biografía de Diego Torres y su discografía
En 1997 edita su disco de estudio "Luna nueva" simultaneamente con el film en el que debuta como actor de cine, llamado "La furia". La pélicula es la más vista del año en Argentina con 1.300.000 espectadores. En 1999 saca al mercado "Tal cual es" aunque con un éxito un poco menor. El hit de ese álbum fue el tema "Qué será", en el 2001 sale al mercado Un mundo diferente. Este es su álbum más éxitoso, del mismo se destaca su sencillo "Color esperanza" que es el tema más reconocido de Torres. En 2004 edita su "MTV Unplugged" con invitados como: Julieta Venegas, Vicentico y La Chilinga. "Cantar hasta morir" es su primer corte de difusión.
Andando es su séptimo disco de estudio que salió a la venta en el 2006 y del mismo se destacan sencillos como "Andando", "Hasta Cuando" y "Abriendo Caminos". En la actualidad Torres está trabajando en un nuevo álbum titulado "Canción" (2009).
video clip Diego Torres - Andando
Aquí en forma abreviada está la producción artística más importante
1992 Diego Torres
1994 Tratar de estar mejor
1997 Luna nueva
1999 Tal cual es
2001 Un mundo diferente
2004 MTV Unplugged
2006 Andando
2009 Canción
En el siguiente listado se detallan los premios que ha conseguido en su carrera como solista.
Premios:
2002 “Un mundo diferente” gana dos premios Carlos Gardel como “Mejor Artista Masculino Pop” y “Álbum del Año”.
2004 “MTV Unplugged” es en México disco de oro 2004 “MTV Unplugged” disco doble platino en Argentina. 2004 Gana discos de oro y platino en medio mundo. 2004 “MTV Unplugged”, ganó en los rubros “Canción del Año” (Cantar Hasta Morir), “Álbum del Año”, “Mejor Artista Masculino Pop” y el Premio Gardel 10 Música, en los Premios Gardel. 2004 MTV Video Music Awards Latinoamérica lo premia como “Mejor Artista de Argentina”.
2005 Premio Gardel a la “Personalidad del Año”. 2005 Premios Gardel por su “MTV Unplugged” al “Mejor Álbum Artista Masculino Pop” y “Realización del Año”. 2005 Premio Konex de Platino y Diploma al Mérito por “Solista Masculino de Pop / Balada”.
2006 “Andando” se convierte en Disco de Platino.
A continuación se detallan unas tiendas que venden discos de Diego Torres: Mix up digital tienda mejicana con gran variedad de discos. Musimundo tienda virtual argentina con álbumes originales. Gongdiscos esta web española vende discos de Diego.
A continuación está listada la discografía del cantante argentino Diego Torres ordenada cronológicamente. Para ampliar la información seguí el link a la Biografía de Diego Torres. Su hit más exitoso hasta la fecha es su canción Color Esperanza del 2001.
Diego torres (1992): Chalaman, Estamos Juntos, Puedo Decir Que Si, Esperandote, Sintonia Americana, No Tengas Miedo, Es Lo Que Siento, Alguien La Vio Partir, Yo Te Vi (Just One Look), Fiesta De Vagabundos
Tratar de estar mejor (1994): Tratar De Estar Mejor, Todo Cambia (Y Todo Se Termina), Dame Una Razón, Aunque Quieras, Deja De Pedir Perdón, Te Pido Que Vuelvas, Pensar (Que Siempre Hay Alguien Más), San Salvador, Secretos Del Mar, Por La Vereda Del Sol
Luna nueva (1996): Luna Nueva, Quise olvidar, No lo soñé, Se que ya no volverás, Se que hay algo más, Se dejaba llevar por ti, Siempre hay un camino, No todo está perdido, Alba, Oceano, Cuando el mundo da vueltas, Penélope
Tal cual es (1999): Lo Que El Viento Se Llevó, Como Una Ola, Donde Van, Puede Ser, Que Será, La Última Noche, Vuelves A Mí, Tal Cual Es, De Tu Lado, Ojos Negros, Lluvia De Verano, Dame Una Señal, Recuerda
Un mundo diferente (2001): Color esperanza, Una gotita de tu amor, Quisiera, Por ti yo iré, Conmigo siempre, Sueños, Que no me pierda, Si tu te vas, Alegría, Perdidos en la noche, No me olvides, Soy de la gente, A través del tiempo
video clip Diego Torres - Color esperanza
Diego Torres MTV Unplugged 2004 Deja de pedir perdon, No lo soñe, Se que ya no volveras, Cantar hasta morir, Que sera, La última noche, Alguien la vio partir, Déjame Estar, Alba, Sueños (con Julieta Venegas), Donde van, Tal vez, Usted (conVicentico), Tratar de estar mejor, Penélope, Color esperanza (con La Chilinguita)
Andando (2006): Andando, A Veces, Hasta Cuando, Abriendo Caminos (con Juan Luis Guerra), Se, Ay! No te vayas, Como Un Haz de Luna, Búscame, Por la Escalera, Amores que matan, Después de ti, Volver, Por ser como soy
Diego Antonio Caccia Torres (Diego Torres) es un cantautor y actor argentino de música pop. Es hijo de Julio César Caccia y la cantante y actriz argentina Lolita Torres. Su sencillo más exitoso es Color Esperanza. Luna nueva fue editado simultáneamente con su primer protagónico en el cine, en el filme La furia, dirigido por Juan Bautista Stagnaro. La película fue la más vista del año en Argentina con 1.300.000 espectadores.
Foto de Diego Torres Si estas buscando fotos de Diego Torres podés sacar de esta página: http://www.lahiguera.net/musicalia/artistas/diego_torres/fotos/
A los 14 años Fito Páez comenzó a tomar clases de piano en el Instituto Scarafía. Páez tenía un método de estudio muy particular, memoria y oído, no leía partituras, aunque su profesor siempre pensó lo contrario.
El primer grupo en el que Fito Páez participó fue un trío de folclore amateur, sin nombre, que formaron con dos amigos del colegio para tocar en los actos colegiales. En esa oportunidad Páez acompañaba tocando un bombo, que el padre le había comprado. Su primera banda de rock, también la formó en los recreos del colegio junto a dos compañeros. Páez sentado al piano junto a Ricardo Vilaseca y Patricio Prieto con guitarras acústicas, interpretaban temas de Sui Géneris en el patio del colegio.
En 1980 Fito formaría Staff, la primera banda con la que pudo ganarse el respeto de los músicos de la zona. Él era el líder y compositor de casi todos los temas. Páez cantaba y tocaba el piano eléctrico. El mayor logro obtenido por Staff fue ganar el primer premio del concurso de Música progresiva.
Más tarde le propusieron unirse a El Banquete, que por entonces era considerada la mejor banda de rock de Rosario, paralelamente a ello también formó parte del grupo Acalanto, un conjunto de folclore de proyección.
Las distintas participaciones de Páez como músico invitado fueron dándole mayor popularidad y con ello terminó por provocar el final de Staff.
A principios de los 80 Juan Carlos Baglietto, que realizaba presentaciones a la par del grupo Acalanto, incluye a Fito Páez como teclista y arreglador en su banda, con la cual fueron invitados a un megarecital organizado por la revista Humor en el Estadio Obras Sanitarias, en repudio a la llegada de Frank Sinatra a la Argentina. Por primera vez en la historia, bandas del interior del país se reunían a tocar en ese estadio de Buenos Aires.
Finalmente Fito Páez se trasladó a Buenos Aires. En un principio se instaló en un apartamento que era propiedad de su amigo Lalo de los Santos, en el barrio de Floresta. Luego se mudó a un apartamento propiedad de uno de su tío.
Poco tiempo después, diferencias entre el tío de Páez,provocaron el enojo y un nuevo desalojo para el rosarino, que esta vez fue a parar a casa de unas amigas.
1982, Baglietto firma el primer contrato profesional con la compañía discográfica EMI y graban el disco Tiempos difíciles. La mayoría de las canciones fueron compuestas por Páez y tuvieron un éxito masivo, vendiendo más de 120 000 copias, alcanzando a fines de ese año la placa de oro.
En 1983 Fito Páez partió hacia su ciudad natal para crear un nuevo grupo y despegarse definitivamente de Baglietto y su banda. Ese mismo año debido al alejamiento de Andrés Calamaro, se incorpora en la banda de Charly García.
En 1984 firma un contrato de cinco años con la discográfica EMI y edita su primer LP llamado Del 63. Ya antes de salir a la venta había alcanzado importantes cifras, tras el pedido anticipado de las tiendas de discos y el trabajo fue bien recibido, convirtiéndose en el disco del año de acuerdo a encuestas realizadas por los medios especializados.
En 1986 edita dos LP, Corazón clandestino (que cuenta con la colaboración de Caetano Veloso) y La la lá (junto a Luis Alberto Spinetta) que presentaron en el Estadio Obras Sanitarias y en Santiago de Chile.
En 1988 viaja a Nueva York y La Habana para grabar y editar Ey! que se lo dedicó a Fabiana Cantilo, su amor por aquel entonces, y que sería el último trabajo producido por la compañía EMI. La canción Polaroid de locura ordinaria se convirtió en otro himno de su repertorio para sus seguidores. Este fue el primer disco solista propiamente dicho. Compuso, tocó, grabó, mezcló e hizo toda la producción. A finales de 1988 cerraría con la formación de un dúo junto a Guillermo Vadalá que se llamó Chapa y Pintura.
En 1990 recorrió América Latina contratado por un productor venezolano, que le ofrece a Páez 25 000 dólares por grabar un nuevo disco titulado Tercer mundo.
Pero el misterioso productor desapareció sin aportar dinero para el proyecto. Páez recibe la ayuda de una mano amiga, la de Fabián Gallardo. Páez firmó contrato, recibió el dinero que le correspondía y partió hacia Europa, dejando el master en la compañía. Casi dos meses después recibió una llamada telefónica que le informaba que había vendido 30.000 copias en 20 días.
A partir de ese momento en el que Páez firma contrato con la empresa discográfica WEA Warner Music Group, su anterior discográfica EMI, comienza a publicar una serie de trabajos recopilatorios de sus primeros seis trabajos grabados con esa empresa. Esta serie de discos lanzados al mercado por EMI como estrategia netamente comercial, se repitió a lo largo de toda su carrera, hasta la actualidad, dándole distintos nombres, tantas veces como el cantautor publicaba un nuevo trabajo discográfico con y para su nueva firma.
En 11 febrero de 1991, en una fiesta de disfraces en José Ignacio (Punta del Este, Uruguay) Fito Páez conoce a Cecilia Roth, que en aquel entonces era una mujer casada. Ocho meses más tarde, tras el divorcio de la actriz con su ex, comenzaba su relación pública con el rockero.
En 1992 edita El amor después del amor. Fito Páez sale de gira llenando estadios y convocando multitudes, haciendo un recorrido a lo largo de toda la Argentina y tocando en más de nueve países, incluido Cuba, donde fue el primer artista no cubano en tocar en la Plaza de la Revolución, frente a 50 000 personas.
A mediados de la gira de 1993 se le entrega el cuádruple disco de platino, con 240.000 discos vendidos. También ese año, la ACE (Asociación de Cronistas de Espectáculos) lo premia en tres clasificaciones: Mejor video clip, Mejor canción de rock (por el tema Tumbas de la gloria) y Mejor disco solista de rock (por El amor después del amor).
Fito Páez y su banda siguieron de gira durante todo 1993 realizando un total de 120 espectáculos, para dar fin al recorrido en el Estadio Vélez Sarfield de Buenos Aires, donde 84.122 personas pagaron sus entradas para presenciar el recital, convirtiéndolo en el artista de mayor convocatoria con entradas pagas de toda la historia del rock nacional argentino.
Páez concibió una idea cinematográfica que acabó por convertirse en un mediometraje. Treinta y dos minutos escritos y por primera vez en su vida dirigidos por él, y que reunían ante la pantalla a Cecilia Roth y a Eusebio Poncela entre otros.
El amor después del amor vendió cantidades inesperadas, llegando a las 750 000 unidades y convirtiéndose en el disco más vendido en la historia del rock argentino. Aprovechando el furor que había provocado este disco en su público, la compañía discográfica EMI edita en compact disc los trabajos Del 63, Giros, Ciudad de pobres corazones, La la lá, y Ey!, dejando fuera de este lanzamiento el maxi Corazón clandestino. Años más tarde editaría dos discos compilados que se llamaron Crónica y Lo mejor de Fito Páez.
Ese 1993, los diarios Clarín y Página 12 catalogaron a Páez como Mejor solista y Mejor show en Vélez. Fue nominado para ser nombrado ciudadano ilustre de la ciudad de Rosario.
Páez convocó nuevamente a su publico al Estadio Vélez Sarfield, pero esta vez totalmente a beneficio de UNICEF, dejando en limpio poco más de 500 000 dólares para este organismo de Naciones Unidas.
En 1994 edita Circo beat(este disco trae el reconocido tema Mariposa teknicolor). Una segunda edición de este disco incluye versiones en portugués de tres de sus temas, con la colaboración de músicos brasileños de renombre, como Caetano Veloso, Herbert Vianna y Djavan.
En 1996 lanzó un disco acústico-sinfónico al que tituló Euforia, en co-producción con el canal de televisión argentino Telefé, acompañado por los músicos que lo venían acompañando hacía 3 años (Alina Gandini, Guillermo Vadalá, Héctor Pomo Lorenzo y Gabriel Carámbula). Este fue su primer trabajo editado en vivo.
En 1998 vuelve junto al cantautor español Joaquín Sabina con el álbum Enemigos íntimos.
En 1999 lanza Abre un disco con canciones de letras largas y fuertes, producido por Phil Ramone, el trabajo fue presentado bajo el eslógan "Abre: pequeña teoría acerca del fin de la razón". Allí presentó su sencillo Al lado del camino, alcanzando fama instantáneamente por su gran contenido poético.
Terminando el siglo, Cecilia Roth y Fito Páez deciden adoptar un niño, Martín. Un pequeño del que poco se conoce, ya que siempre trataron de protegerlo de los medios y preservar su intimidad, más allá de la actividad famosa de sus padres.
El 23 de diciembre de 1999, la pareja se dirigió al Registro civil, previo aviso a un par de conocidos suyos, y contrajeron matrimonio.
En 2000 gana dos premios Grammy Latino, mejor artista y mejor canción de Rock por Al lado del camino.
En 2001, después de una larga búsqueda de financiación, Páez debuta como director de cine con su primer largometraje que tituló Vidas privadas. El guión fue escrito por el propio Páez en colaboración con Alan Pauls, y trata sobre la última dictadura militar argentina y el incesto, teniendo como actriz principal a Cecilia Roth. La separación de la pareja fue oficializada a mediados de 2002.
En octubre de 2002 Páez conoció a Romina Ricci, una actriz 15 años menor que él, quien estaba saliendo de una ruptura matrimonial, al igual que el músico. Rápidamente entablaron una relación sentimental y emprenden un viaje por Bariloche y México, para finalizar descansando en Punta del Este, desde donde hicieron oficial su relación ante la prensa.
En mayo de 2003 edita Naturaleza sangre, disco en el cual intenta volver a la estética rockera de los ochenta, y que cuenta además con la presencia de la cantante brasileña Rita Lee, de Charly García y de Luis Alberto Spinetta como invitados.
El 4 de junio de 2004 nace Margarita, su primer hija biológica, producto del amor con su pareja Romina Ricci. El nombre de la niña se lo pusieron en honor a la mamá de Páez, la pianista Margarita Zulema Ávalos de Páez.
El 8 de diciembre de 2004 sale a la venta Mi vida con ellas, un disco doble con 18 canciones grabadas en vivo en distintos recitales, que incluye covers y temas de su autoría.El nombre del disco hace referencia a las mujeres que compartieron la vida con Páez. Desde su tía Charito que lo crió, su amor de los ochenta Fabiana Cantilo, su ex esposa Cecilia Roth hasta Romina Ricci entre otras tantas.
A mediados de 2006 su tercer proyecto cinematográfico como director se encuentra en etapa de post-producción, se trata de una comedia de enredos que lleva como título provisional ¿De quién es el portaligas?. Esta película se desarrolla en Rosario.
el 21 de septiembre de 2006 sale a la venta El mundo cabe en una canción, grabado entre junio y agosto de este año en sus estudios propios de Rosario. El disco incluye 11 canciones nuevas escritas por Páez y una en colaboración con Coki Debernardis. El disco superó las 20 000 unidades vendidas en el día de su lanzamiento en Argentina, aunque luego decayó en el ranking, convirtiéndolo en un disco más.
El sábado 24 de febrero de 2007 encontró a Páez como el protagonista de uno de los shows más importantes de Latinoamérica, el festival Viña del Mar en Chile, Fito Páez fue reconocido esa noche con la Antorcha de Plata, Antorcha de Oro y Gaviota de Plata, que son los mayores premios que se entregan en ese espectáculo.
En julio de 2007 se embarcó en una nueva gira en conjunto con el reconocido cantautor estadounidense Bon Jovi, con recitales que se llevaron a cabo en forma individual en los países de Venezuela, México y Colombia, en el marco de tres conciertos benéficos con los fines de recaudar fondos para recuperar espacios naturales e impulsar la actividad social.
El 30 de agosto de 2007 casi sin promoción, se pone a la venta el disco Rodolfo, el álbum cuenta con un total de 12 nuevas canciones interpretadas únicamente con voz y piano, de las cuales dos de ellas son sólo instrumentales.
El 17 de septiembre de 2007 se presentó la película ¿De quién es el portaligas? ante un grupo de periodistas y un público muy selecto en Rosario, su ciudad natal. Tres días después se estrenó en el resto de los cines del país. Solo duró un poco más de una semana en las carteleras de los cines más importantes de la capital argentina, llegando a escalar el octavo lugar en la lista de recaudaciones, con un poco más de 10.500 espectadores.
En la octava edición de los premios Grammy Latinos, otorgados en Las Vegas en noviembre de 2007, Fito Páez obtuvo el premio al mejor álbum de rock vocal, por El mundo cabe en una canción.
El 12 de marzo de 2008 en Señor Tango, recibe junto a Susana Giménez y al Chaqueño Palavecino el primer Premio Grammy de la Presidencia en Argentina, entregado por la Academia Latina de la Grabación. Un periodista lo describe como «el embajador internacional del rock argentino.
El primero de octubre de 2008 se pone a la venta el segundo disco grabado en vivo de Páez, el cual se titula No sé si es Baires o Madrid. En los premios Grammy Latinos del 2008 ganó el premio a mejor álbum de cantautor, por su álbum Rodolfo.
En junio de 2009 Fito cierra el festival colombiano Rock al parque en su versión número 15. Concurrieron 150.000 personas, la mayor audiencia alguna vez vista en el Festival.
A continuación se detalla la discografía de Fito Páez ordenada cronológicamente. Su producción es abundante y siempre nos sorprende con un tema nuevo popular. Circo beat, Al lado del camino, Mariposa tecknicolor, Dar es dar y Llueve sobre mojado son sus canciones con mayor éxito a lo largo de su carrara. Hay más información en el posteo de la carrera artística y la biografía .
Aquí van listados álbumes con temas según el año de lanzamiento.
Del ´63 (1984): Del '63, Tres agujas, Viejo mundo, La rumba del piano, Cuervos en casa, Sable chino, Canción sobre canción, Un rosarino en Budapest
Giros (1985): Giros, Taquicardia, Alguna vez voy a ser libre, 11 y 6, Yo vengo a ofrecer mi corazón, Narciso y Quasimodo, Cable a tierra, Decisiones apresuradas, D.L.G.
Corazón Clandestino (1986): Corazón Clandestino, Nunca podrás sacarme mi amor, Corazón Clandestino (versión Maxi), La rumba del piano (vers. en portugués c/Caetano Veloso)
LALALA (1986): Folis Verghet (Fito Páez), Instant-táneas (Fito Páez), Tengo un mono (L.A. Spinetta), Retrato de Bambis (Carlos Franzetti) (INSTRUMENTAL), Asilo en tu corazón (L.A. Spinetta), Dejaste ver tu corazón (Fito Páez), Solo la la la (Fito Páez) (INSTRUMENTAL), Gricel (M. Mores - J.M. Contursi), Serpiente de gas (L.A. Spinetta), Todos estos años de gente (L.A. Spinetta), Carta para mi desde el 2086 (Fito Páez), Jabalíes - conejines (L.A. Spinetta), Parte del aire (Fito Páez), Cuando el arte ataque (L.A. Spinetta), Pequeño ángel (L.A. Spinetta), Arrecife (L.A. Spinetta), Estoy atiborrado con tu amor (L.A. Spinetta), Un niño nace (L.A. Spinetta), Woyscek (Fito Páez) (INSTRUMENTAL), Hay otra canción (Fito Páez - Luis Alberto Spinetta)
Ciudad de Pobres Corazones (1987): Pompa bye bye, De 1920, A las Piedras de Belén, Fuga en Tabú, Gente sin Swing, Nada más Preciado, Ciudad de Pobres Corazones, Ambar Violeta, Bailando Hasta que se Vaya la Noche, Dando Vueltas en el Aire, Track Track
Ey! (1988): Lejos en Berlín, Sólo los Chicos, Tatuaje Falso, La Ciudad de los Pibes sin Calma, Polaroid de Locura Ordinaria, Canción de Amor Mientras Tanto, Dame un Talismán, Alacrán (Resaca), Por Siete Vidas (Cacería)
Crónica (1989): Tres agujas, 11 y 6, Cable a tierra, Giros, Gente sin swing, Gricel, Yo vengo a ofrecer mi corazón, La rumba del piano, Instant-Táneas, Dame un talismán, Parte del aire, Sable chino, Corazón clandestino, Nunca podrás sacarme mi amor
Tercer Mundo (1990): El Chico de la Tapa, B. Ode y Evelyn, Tercer Mundo, Religion Song, Fue Amor, Yo Te Amé en Nicaragua, Hazte Fama (Bonus track del CD), Carabelas Nada, Los Buenos Tiempos, Y Dale Alegría a mi Corazón
El Amor después del Amor (1992): El Amor Después Del Amor, Dos Días En La Vida, La Verónica, Tráfico Por Katmandú, Pétalo de Sal, (Sasha, Sissí Y El Círculo De Baba), Un Vestido Y Un Amor, Tumbas De La Gloria, La Rueda Mágica, Creo, Detrás Del Muro De Los Lamentos, Balada de Donna Elena, Brillante Sobre El Mic, A Rodar La Vida
Circo Beat (1994): Circo Beat, Mariposa Tecknicolor, Normal 1, (Las Tardes Del Sol, Las Noches Del Agua), Tema de Piluso, She´s Mine, El Jardín Donde Vuelan Los Mares, Nadie Detiene Al Amor En Un Lugar, Si Disney Despertase, Soy Un Hippie, Dejarlas Partir, Lo Que El Viento Nunca Se Llevo, Nada Del Mundo Real
Euforia (1996): Y Dale Alegría a mi corazón, Cadaver Exquisito, 11 y 6, El chico de la tapa, Mariposa Tecknicolor, Circo Beat, Tus regalos deberían de llegar, Por siete vidas (Cacería), Tumbas de la Gloria, Parte del Aire, Dar es dar, Tres Agujas, A Rodar mi Vida, Un Vestido y un Amor, Ciudad de Pobres Corazones, Del ´63
Enemigos Intimos (1998): La Vida Moderna, Lázaro, Llueve Sobre Mojado, Tengo Una Muñeca Que Regala Besos, Si Volvieran Los Dragones, Cecilia, Delirium Tremens, Yo Me Bajo En Atocha, Buenos Aires, Más Guapa Que Cualquiera, Flores En Su Entierro, Hasta Cuando?, La Canción De Los (Buenos) Borrachos, Enemigos Intimos
Abre (1999): Abre, Al lado del camino, Dos en la ciudad, Es sólo una cuestión de actitud, La casa desaparecida, Tu sonrisa inolvidable, Desierto, Torre de cristal, Habana, Ahí voy, La despedida, Buena estrella
video clip Fito Páez - Al lado del camino
Rey Sol (2000): El diablo de tu corazón, Lleva, Rey Sol, Vale, Dale loca, Acerca del niño proletario, Noche en Down Town, Hay algo en el mundo, Paranoica Fierita Suite, The shining of the sun, A medio paso de tu amor, Molto lugar, Regalo de bodas
Antología (2001): Tercer mundo, Fue amor, Carabelas nada, Y dale alegría a mi corazón, El amor después del amor, Dos días en la vida, La rueda mágica, A rodar mi vida, Circo Beat, Mariposa Tecknicolor, 11 y 6, El diablo de tu corazón, Ciudad de pobres corazones, Llueve sobre mojado, Es sólo una cuestión de actitud, El chico de la tapa, Un vestido y un amor, Yo te amé en Nicaragua, Los buenos tiempos, (Sasha, Sissí y el círculo de baba), Tumbas de la gloria, Brillante sobre el mic, Tema de Piluso, Dos en la ciudad, Lo que el viento nunca se llevó, Dar es dar, Del '63, Al lado del camino, Delirium Tremens, Giros
Naturaleza Sangre (2003): Nuevo, Insoportable, Volver a mi, Ojos rojos, Bello abril, Urgente amar, Oh Nena, Salir al sol, 139 Lexatins, Naturaleza sangre, El centro de tu corazón, Absolut vacio, Los restos de nuestro amor, Música para camaleones
Mi Vida Con Ellas (2004): Lo que el viento nunca se llevó, 11 y 6, Un vestido y un amor, Absoluto vacío, Al lado del camino, El amor después del amor, Aguas de marzo, Dar es Dar, Ciudad de pobres corazones, Rey Sol, Naturaleza Sangre, Llueve Sobremojado, Tumbas De La Gloria, Tres Agujas, Cerca De La Revolucion, Las Cosas Tienen Movimiento, Polaroid De Locura Ordinaria, Mariposa Tecknicolor
Moda y Pueblo (2005): Romance de la pena negra, Tumbas de la gloria, (El otro cambio, los que se fueron), Naturaleza sangre, Ambar violeta, Un vestido y un amor, Desarma y sangra, Muchacha ojos de papel, Mariposa tecknicolor, Las palabras
El Mundo Cabe en una Canción (2006): El mundo cabe en una canción, Rollinga o Miranda girl, Te aliviará, Sargent Maravilla, Entrance, Fue por amor, Eso que llevas ahí, Intermezzo, La hora del destino, Enloquecer, La casa en las estrellas, Caminando por Rosario
Rodolfo (2007): Si es amor, Sofi fue una nena de Papá, Vas conmigo, Nocturno en sol, El cuarto de al lado, Cae la noche en Okinawa, Siempre te voy a amar, Mágica hermosura, El verdadero amar, Waltz for Marguie, Gracias, Zamba del cielo
No sé si es Baires o Madrid (2008): 11 y 6, Eso que llevas ahí, Tumbas de la gloria, El amor después del amor, Dos días en la vida, La rumba del piano, El cuarto de al lado, Pétalo de sal, Creo, Giros, Al lado del camino, La rueda mágica, Ciudad de pobres corazones, Contigo, Brillante sobre el mic, Un vestido y un amor, Y dale alegría a mi corazón, Yo vengo a ofrecer mi corazón, Dar es dar, Mariposa tecknicolor
Fito Páez (Rodolfo Páez) es músico, cantautor, director y guionista de cine argentino nacido en Rosario, Argentina. Es un artista muy reconocido en Argentina y el resto de Latinoamérica. Circo Beat, El amor después del amor, El mundo cabe en una canción, Abre, Bello abril, Mariposa technicolor son algunos de los temas con más éxito de este ícono de la música argentina. Seguí los vínculos de la carrera artística y la discografía de Fito Páez para poder ver más información sobre el artista.
Fito tiene el récord del disco más vendido del rock argentino El amor después del amor, con casi 750.000 unidades hasta la fecha.
Fotos de Fito Páez Si estas buscando varias fotos de Fito Páez busca en esta página: Fitopaez.yaia.com/galeriadefotos.html
Lerner debutó discográficamente como invitado en el segundo LP de León Gieco, "La banda de los caballos cansados", en el año 1974. En 1982, Alejandro editó su primer álbum solista titulado "Alejandro Lerner y la Magia" y se convirtió en la consagración del Festival de la Falda. Con este disco, que incluía temas como "Nena neurótica" y "Por un minuto de amor" empieza a volverse popular. En 1983 graba y edita su segundo álbum "Todo a pulmón" donde comienza a tener más éxito, este álbum se volcó más a la balada.(Ampliá la información sobre este artista consultando la biografía y la discografía)
En este posteo se detallan los discos de estudio del cantante y compositor argentino Alejandro Lerner. Para mas información sobre Arjona, seguí leyendo sobre su biografía y también su carrera artística. A lo largo de su carrera como solista ha logrado una gran producción musical.
Alejandro lerner y la magia (1982): Algunas frases, Mil veces lloro, Nena neurótica, Transitoriamente, Parte de un milagro, Por un minuto de amor, Para quererme bien
Todo a pulmón (1983): Para quererme bien, El charnacalito romántico, Estoy esperando un cuento, Tengo que rajarme de mi hogar, Conclusiones de mi vida, Todo a pulmón, Todas esas cosas sin repuesta, La isla de la buena memoria, Canción de fama para no dormirse
Lernertres (1984): Nada menos, nada más, Parte de un milagro, No hace falta que lo digas, La fábula del angelito, Entre lágrimas y euforia, Libertad de pensamiento, Mi tiempo está solo, Queja urbana, Canta una canción de amor
Alejandro Lerner es un cantante y compositor nacido en Buenos Aires, Argentina. En 1982 editó su primer álbum solista "Alejandro Lerner y la Magia". En la década de los 80 se hace conocidos internacionalmente por canciones como "Todo A Pulmon" y "No hace falta que lo digas. En la década del 90 es donde consigue mayor reconocimiento con canciones como: "Secretos", "Algo de mi en tu corazón", "Sin amor" y "Volver a empezar".
Soda Stereo es una banda de rock argentina formada en Buenos Aires en el año 1982, su agrupación consistia de: Gustavo Cerati (guitarra y voz), Héctor "Zeta" Bosio (bajo y coros) y Carlos Alberto Ficicchia (Charly Alberti, batería).
En 1984, la banda grabó su primer álbum, Soda Stereo, con la producción de Federico Moura, vocalista de Virus. El 14 de diciembre de 1984 el disco fue presentado por primera vez en vivo. La estética fue preparada por Alfredo Lois, quien para la ocasión decidió colocar 26 televisores prendidos y fuera de sintonía con el fondo musical del tema "Sobredosis de TV". Esto, sumado a una gran cantidad de humo, dio un inusual y atrapante efecto visual. Para fin de año Soda Stereo ya era aceptado como la banda revelación del año.
En el año 1985 la banda cambia de agencia discográfica, dejando Rodríguez Ares para firmar con Ohanián Producciones. El 17 de marzo en el Festival Chateau Rock '85 realizado en el Estadio Chateau Carreras de la provincia de Córdoba ante 15 mil personas, marcando su inicio al estrellato naconal. En abril del mismo año decidieron presentar oficialmente su nuevo álbum (Nada Personal) con un concierto en el Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires, realizando 4 presentaciones con un total de 20 mil espectadores.
De 1986 a 1989 Soda Stereo hizo su gira internacional en Perú, Bolivia, Ecuador, Chile, Colombia, Venezuela, Costa Rica y México promocionando su nuevo álbum ("Persiana Americana", "Signos")
"Doble Vida" de 1988 es el primer disco grabado íntegramente fuera de Argentina, del mismo sobresalen dos hits: "Lo que sangra - La Cúpula" y "En la ciudad de la furia".
En diciembre de 1990 se presentan en Velez, para el cierre de la Gira Animal, ante 40.000 personas. Era la culminación de un enorme tour por Argentina e internacional, en presentación del disco "Canción animal" de 1990.
"Rex mix" (1991) es un trabajo semi en vivo, con material registrado en los shows del año anterior y retoques de estudio.
En 1992 sale "Dynamo" pero no vendió como se esperaba.
En 1994 se editaron dos recopilaciones ("Zona de promesas", álbum de remixes, y "20 grandes éxitos")
Soda volvió con "Sueño Stereo" en 1995 y anuncia su disolución para mediados de 1997 con un disco de conciertos en vivo que serían editadas en dos CDs separados, bajo el nombre de "El último concierto "A" y "B"". Luego de 10 años de su separación Soda Stereo se reune para dar un tour internacional a finales de 2007 denominado "Me véras volver" con cinco shows en River y una gira por las principales capitales de Latinoamérica.
Club de fans de Soda Stereo: www.sodastereo-web.com.ar
Es Mentira (2002): Bailarina, Horóscopo, Romix, Imán, Tu Juego, Agua, Ven, Mentira, Tiempo, Casualidad
Sin Restricciones (2004): Yo te diré, Don, Quiero, Vuelve a ti, El Profe, Otra vez, Tu gurú, Hoy, El agente, Navidad, Traición, Uno los dos
En Vivo Sin Restricciones (2005): Otra Vez, Tu Gurú, Yo Te Diré, Hoy, Bailarina, Mentira, Traición, Navidad, Quiero, El Profe, Tu Juego, Don, Romix, Casualidad
Quereme (2006) Quereme... Tengo Frio, Una Lagrima Sobre El Telefono, Esa Extraña Dama, Medley
El Disco De Tu Corazon (2007): Prisionero, Hola, Perfecta, Nada Es Igual, Amanece Junto A Mi, Hasta Hoy, Vete De Aqui, No Me Celes, Te Atreviste Y Me Mori, Voces
Por Mirarte (1998): Loco Por Ti, Cartas Sin Marcar, No Te Bancaste, Lamiendo Un Hueso, Johnny B. Goode, Las Guerras, Por Mirarte, No Me Empujes, Baila Sola, Sin Saber Que Decir, Los Dientes Apretados, Me Olvide De Los Demas, Mi Nena, En El Medio De La Ciudad
Lo Mejor De Andrés Calamaro (2001): No se puede vivir del amor, Buena suerte y hasta luego, Flaca, Loco, Donde manda marinero, Crímenes perfectos, Te quiero igual, Cuando te conocí, La parte de adelante, Paloma, Pato trabaja en una carnicería
El Cantante (2004): Malena, Volver, La distancia, Estadio Azteca, Sus ojos se cerraron, Algo contigo, El arriero, La Libertad, Alfonsina y el Mar, Las oportunidades, Voy a perder la cabeza por tu amor, El Cantante
Oro (2004): Acto Simple, Costumbres Argentinas, No Me Pidas Que Seas Un Inconsciente, Así Es El Calor, Sin Gamulán, Mil Horas, Fabio Zerpa Tiene Razón, Dice Un Proverbio Chino, Ví La Raya, Qué Vida Cruel, Fotos De Ídolos, Radioactividad Radial, No Puedo Decir No, Levantando Temperatura, Hombre Lobo, Otro Amor En Avellaneda
El Regreso (2005): El cantante, El salmón, Te quiero igual, Tuyo siempre, Las oportunidades, Clonazepán y circo, Para no olvidar, Los aviones, Crímenes perfectos, Loco, Vigilante medio argentino, La libertad, Estadio Azteca, Por una cabeza, Nos volveremos a ver, Media Verónica, No me nombres, Desconfío, Ok perdón, Flaca, Paloma
Tinta Roja (2006): Sur, El Día Que Me Quieras, Mano A Mano, Como Dos Extraños, Por Una Cabeza, Tinta Roja, Milonga Del Trovador Melodía De Arrabal, Como Dos Extraños (Piano), Nostalgias
El Palacio de las Flores (2006): Corazón en venta, Mi bandera, El Palacio de las Flores, El tilín del corazón, Contigo aprendí, El compositor no se detiene, Tengo una orquídea, Pata de rana, Punto argentino, Cuando una voz sea de todos, Antes, Corte de huracán, Miami, Rosemary, Lo que nunca se olvida, La apuesta, Ser feliz
La lengua popular (2007): Los chicos, Carnaval de Brasil, Cinco minutos más (Minibar), Soy tuyo, Cada una de tus cosas, Mi gin tonic, La espuma de las orillas, Comedor piquetero, Sexy & Barrigón, De orgullo y de miedo, La mitad del amor, Mi Cobain (Superjoint)
A continuación está listada la producción solista de Cerati, el cantante argentino y ex líder de Soda Stereo. Todos estos temas son los que él canta solo. Hay un posteo con información sobre las letras de canciones, revisalo. En 1993 Gustavo edita su 1er disco como solista titulado Amor Amarillo y decide abandonar su carrera como artista solista y seguir con Soda Stereo. Luego de la disolución de Soda Stereo, Cerati editó su segundo disco Medida Universal a mediados de 1999 pero esta vez con la intención de continuar su carrera en solitario.
Discografía de Cerati.
Amor Amarillo (1993): Amor amarillo, Lisa, Te llevo para que me lleves, Pulsar, Cabeza de Medusa, Avenida Alcorta, Bajan, Rombos, Ahora es nunca, A merced, Torteval
Bocanada (1999): Tabú, Engaña, Bocanada, Puente, Río Babel, Beautiful, Perdonar es divino, Verbo Carne, Raíz, Y si el humo está en foco..., Paseo inmoral, Aquí & ahora, Alma, Balsa
Siempre Es Hoy (2002): Cosas Imposibles, No Te Creo, Artefacto, Naci Para Esto, Amo Dejarte Asi, Tu Cicatriz En Mi, Señales Luminosas, Karaoke, Sulky, Casa, Camuflaje, Altar, Vivo, Fantasma, Sudestada, Especie
Canciones Elegidas 93-04 (2004): Tu locura, Rombos, Paseo inmoral, Es solo una ilusión, Casa, Pulsar, Amor amarillo, Fantasma (Leandro Fresco mix), Puente, Av. Alcorta, Amo dejarte así, Tu cicatriz en mí (Zuker + Gus mix), Lisa, Engaña, No te creo, Perdonar es divino, Vivo, Ahora es nunca
Gustavo Cerati videos
Ahí vamos (2006): Al fin sucede, La excepción, Uno entre 1000, Caravana, Adiós, Me quedo aquí, Lago en el cielo, Dios nos libre, Otra piel, Medium, Bomba de tiempo, Crimen, Jugo de luna
Fuerza Natural (2009): Fuerza Natural, Déjà Vu, Magia, Amor sin rodeos, Tracción a sangre, Desastre, Rapto, Cactus, Naturaleza muerta, Dominó, Sal, Convoy, He visto a Lucy
Grammy Latino: "Mejor álbum de rock": "Ahí vamos" (2006) "Mejor canción rock": "Crimen" (2006) "Mejor producción": "Fijación Oral Vol.1 (Shakira) (2006) "Mejor canción rock": "La Excepción" (2007)
Premios MTV Video Music Awards Latinoamérica: "Premio a la trayectoria" por Soda Stereo (2004) "Mejor artista sur" (2006) "Mejor regreso" por Me Veras Volver (Soda Stereo) (2008)
Rock & Pop Awards: "Mejor solista nacional" (2006) "Mejor cantante nacional" (2006) "Mejor disco nacional": "Canción animal" (Soda Stereo) (2006) "Mejor show nacional": "Soda Stereo, El Último concierto" (Soda Stereo) (2006)
Premios Carlos Gardel: "Mejor artista de rock" (2000) "Mejor diseño de portada": "Bocanada" (2000) "Mejor álbum artista de rock": "Ahí vamos" (2007) "Mejor diseño de portada": "Ahí vamos" (2007) "Mejor video clip": "Crimen" (2007) "Interpretación del Año": "Crimen" (2007) "Producción del Año": "Ahí vamos" (2007) "Canción del Año": "Crimen" (2007) "Album del año": "Ahí vamos" Gardel de Oro (2007) "Mejor DVD": "Ahí vamos" (2007) "Mejor DVD": "Me Veras Volver" (2007)
Otros premios: Premio Konex de Platino (1995) Premio Buenos Aliens | Mejor CD "Reversiones/Siempre es hoy" (2004) Premio Konex (2005) Viña del Mar, Antorcha de Plata, Antorcha de Oro y Gaviota de Plata (2007) Personalidad destacada de la Cultura | Distinción del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires (2007) 2008 | Personalidad del año | Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF). (2008)
Revista Rolling Stone, votación de los periodistas: "Mejor cantante masculino de POP" (2000) "Mejor tema": "Puente" (2000)
La música Pop argentina tiene a Cerati como uno y quizas el más importante artista. Su figura ha trascendido al mítico grupo Soda Stereo, luego de la disolución del mismo Cerati siguió creciendo y es por eso que se confirma el título de "Principe del Pop". Shakira admira a Cerati y en Sudamérica y hasta México también se lo considera una gran figura del Pop latino.
La Clave Para Conquistarte (1999): La Mujer Que Yo Quiero, Amada Mía, La Clave Para Conquistarte, Mamma Mía, Parece Mentira, No Quiero Fingir Amor, Señora, (Le Le Lei, Canción Sin Nombre), Te Equivocas, Liberate, (Sola, Sola)
Mi Forma De Amar (2001): Agua Salada, Ultimamente, Aunque Dobles Mi Edad, Amor Diferente, Destino O Ilusion, Pienso En Ti, Se Fue, Mi Fuerza Eres Tu, De Donde Sales Tu, Solo Ellos
Amo (2003): Sigue, A Mi Medida, Me Estoy Enamorando, Quiero Que Te Enteres, Amo, Dulce Amargo, El Amore Comienza, Eso, Nena, Me Puedes De Punta A Punta, Meme, Tu Rinconcito
Hoy (2005): Tu amor por siempre, Solo conozco (tu otra verdad), Qué estás buscando?, Si va a ser... será, Miradas, No fue casual, Angel dorado, Tu nada o tu infinito, Mi querida princesa, Hoy es hoy, Por eso no hablo, Margaritas & rosarios, El privilegio de dar
Universo 2008: Verte reír, Llévame, Sea lo que sea, Quiero darte amor, Ojalá, Ella, Celebra la vida, Estrellitas, Te soñé, El amor que das, Creencias, Dime que me amas, Si pudiera
Miranda! es una banda argentina definida por ellos mismos como "electro pop melodramático", formada a mediados del año 2001.(En este mismo blog consultá los posteos de los integrantes y la discografía, no te vayas sin revisarlas). El nombre Miranda! es un homenaje al actor argentino Osvaldo Miranda de 90 años, protagonista de decenas de películas como Los muchachos de antes no usaban gomina de 1969.
El grupo debutó en julio de 2001 y luego de una primera temporada en la que se presentó en recitales de propuestas independientes y fiestas electrónicas, Miranda! consiguió el 3º puesto en el rubro Revelación 2002 de la encuesta anual de Rolling Stone y fue uno de los candidatos al Premio Clarín Espectáculos 2002 en Música Rock Revelación.
En noviembre de 2002 hizo su debut discográfico con "Es mentira", un álbum grabado en el estudio de Sergio y De Vincenti con producción de este último, y editado por el sello independiente Secsy Discos.
En el invierno de 2003 el grupo hace sus primeras apariciones en MTV. En 2004 sale a la venta su segundo album, "Sin restricciones". En 2007 salió su disco de estudio "El disco de tu corazón". A mediados del año 2009 la banda lanzó su nuevo trabajo llamado "Es Imposible!" con su sencillo "Mentía".
Miranda! - Mentía
Sitio oficial de Miranda!: www.esmirandamiamor.com
Miranda! es una banda argentina de "electro pop melodramático" formada en el 2001. El nombre Miranda! es un homenaje al actor argentino Osvaldo Miranda. Después de un tiempo de salir en la televisión, la banda empezaba a hacerse sentir en el escenario y crecía su número de oyentes y se los calificó de promesa del nuevo sonido en el pop argentino. Miranda! Ha realizado trabajos con el duo argentino Pimpinela.
Integrantes de Miranda!
Alejandro Julián Sergi Galante (voz, guitarra) Juliana Sofía Gattas Grelia (voz) Leandro Martín Fuentes (guitarra) Nicolás Alfonso Grimaldi (bajo) "Yoku" (teclados)(invitado en los shows en vivo). Bruno De Vincenti(programación y composición virtual de los temas). Abandonó el grupo (2001-2006).
video clip Miranda - Perfecta
Curiosidades: El nombre Miranda! es un homenaje al actor argentino Osvaldo Miranda de 90 años, protagonista de decenas de películas como "Los muchachos de antes no usaban gomina" de 1969. El grupo se define como una banda de "electro pop melodramático". Blog de Miranda! blog.esmirandamiamor.com/ Myspace de Miranda! www.myspace.com/esmirandamiamor
Andrés Calamaro debutó oficialmente como músico en el grupo "Raíces" con el disco B.O.V. Dombe en 1978. En 1982 se integró al grupo "Los Abuelos de la Nada". Para el año 1984 y aún sin publicar el tercer disco de estudio de "Los Abuelos de la Nada", Calamaro lanzaría su álbum debut solista titulado Hotel Calamaro producido por Charly García. En 1985 graba el que sería el último disco con "Los Abuelos de la Nada", un material en vivo que supuso el fin de su carrera junto a esta banda. En 1991 emigra a España y nace el grupo "Los Rodríguez". La banda editó tres álbumes en estudio: Buena suerte, Sin documentos y Palabras más, palabras menos y uno en directo Disco pirata. Algunas de las canciones más exitosas de este grupo fueron "Sin Documentos" y "Palabras más, palabras menos". En 1996 se disuelve el grupo y Andrés Calamaro decide seguir con su carrera como solista.
Andrés Calamaro Foto
En febrero de 2004 editó el álbum El cantante, un disco de versiones de boleros y temas del cancionero latinoamericano. Además, Calamaro agrega tres temas "Estadio Azteca", "La libertad" y "Las oportunidades". En 2005, el cantante argentino regresa al escenario. En mayo de 2006 sale su álbum Tinta Roja compuesto por tangos y en noviembre de ese mismo año sale a la venta El Palacio de las Flores. Un año más tarde sale al mercado La Lengua Popular cuyo sencillo principal fue "Cinco minutos más (minibar)". En el 2008 Andrés Calamaro se reúne con su antígua banda "Raíces" y sacan al mercado un nuevo disco con versiones de su clásico B.O.V. Dombe con algunos temas nuevos. En noviembre del 2009 "El Salmón" gana un Grammy Latino en la categoría "Mejor álbum rock vocal" por su disco La Lengua Popular. En los siguientes links tenés la información de la biografía y Andres Calamaro discografia.
Andrés Calamaro video - 5 minutos más (Minibar)
"El Salmón" como lo llaman a Andrés Calamaro es un artista Pop y de Rock muy influyente en España y Argentina. Varios temas han pegado bien en la gente como temas populares y eso sostiene su vigencia de varios años y su figura sigue creciendo en el ambiente musical a nivel internacional.
Aquí la biografía. Andres Calamaro que es un famoso cantautor y productor argentino de música pop y rock. Fue integrante de importantes bandas como "Los Abuelos de la Nada" y "Los Rodríguez". Calamaro debutó profesionalmente en el mundo de la música en el grupo "Raices". De 1982 a 1986 fue integrante de "Los Abuelos de la Nada". En este grupo compuso canciones muy exitosas como "Mil Horas" y "Sin Gamulán". En 1984, paralelamente a su participación en "Los Abuelos de la Nada" hace su debut como solista. Un año más tarde fue integrante de "Las Ligas" una banda cuya agupación también contaba con la presencia de Charly García. Fue productor de bandas como "Los Fabulosos Cadillacs" y "Enanitos Verdes".
Andres Calamaro fotos
En 1991 emigra a España donde fundó el grupo "Los Rodríguez" junto a Ariel Rot, Julián Infante y Germán Vilella. El sencillo más exitoso de este grupo fue "Sin Documentos" de 1993. El último disco de "Los Rodríguez" antes de su separación fue su disco de grandes éxitos Hasta luego de 1997. En los Grammy Latinos del 2009 ganó de un Grammy Latino a "Mejor Album Rock Vocal" por su disco La Lengua Popular. Calamaro, también conocido como "El Salmón" es uno de los cantautores más reconocidos del ámbito musical en lo que al género del rock en español respecta. Visita la carrera artística y Andres Calamaro discografía para obtener más información de este artista de la música Pop y Rock.
Datos biográficos
Fecha y lugar de nacimiento: 22 de agosto de 1961 Buenos Aires, Argentina. Nacionalidad: Argentino. Nombre completo: Andrés Calamaro Massel. Familia: Su esposa Julieta Cardinalli, su hija y su hermano Javier Calamaro. Hijos: Tiene una hija llamada Charo. Estado Civil: Casado. Color de ojos: Marrones. Color de pelo: Negro. Signo del Zodiaco: Leo. Lugar de residencia: Buenos Aires, Argentina. Géneros: Rock, Pop, Tango, Folk
video clip Andrés Calamaro - Paloma
Curiosidades de Andres Calamaro - Es simpatizante del club de fútbol español Barcelona. - Fue vecino del cineasta español David Trueba. - Su hermano, Javier Calamaro también es cantante. - Aprendió a tocar el bandoneón a los 8 años. - Andres Calamaro vivió en España donde se hizo muy conocido. - Su disco El Salmón cuenta con 103 canciones divididas en 5 CDs. Un tiempo después salió una versión resumida de 20 canciones. - Su álbum debut como solista Hotel Calamaro de 1984 fue producido por Charly García. - Sus temas son muy populares pegadizos.
Cerati fue el líder de la banda Soda Stereo y se encuentra en una exitosa carrera solista. Junto a Soda Stereo, Gustavo Cerati grabó diez discos: Soda Stereo (1983), Nada personal (1985), Signos (1986), Doble vida (1988), Languis (1989), Canción animal (1990), Dynamo (1992), Zona de promesas (1994), Sueño Stereo (1995), Confort y música para volar (1996). Luego de la disolución de Soda Stereo, Cerati se dedicó a la experimentación electrónica junto al músico Flavio Etcheto. Cerati es considerado como uno de los mejores músicos de rock iberoamericano
El 4 de abril de 2006 lanza de manera simultánea, en México y Argentina, su nueva producción Ahí vamos que implica un regreso a su pasado rockero. En Argentina alcanzó el disco de platino antes de salir a la venta, debido a los pedidos anticipados. Fue sin lugar a dudas el disco mejor recibido tanto por la crítica como por el público en la carrera de Gustavo Cerati.
En junio de 2007, se anunciaba la vuelta de Soda Stereo a los escenarios con una gira de nombre "Me Verás Volver". En Julio de 2007, Cerati fue el único argentino en participar en Live Earth, en el concierto en Hamburgo, Alemania, al interpretar junto a Shakira el tema "Día Especial" que ambos compusieron para el álbum Fijación Oral Vol. 1 de Shakira. Ese mismo año colaboró con Emmanuel Horvilleur con la canción "19" y "Nada personal". En 2008 participó del concierto que organizó la Fundación ALAS para recaudar fondos que serán destinados a programas para atender el desarrollo infantil de Unicef S.A. En este concierto Cerati interpretó junto a Shakira la canción "En la ciudad de la furia" de Soda Stereo. Ese mismo año fue invitado por Gustavo Santaolalla, líder de Bajofondo a interpretar “El Mareo”.
Fuerza Natural salió a la venta oficialmente el 1ro de septiembre de 2009 y su primer sencillo fue "Déjà Vu". Este disco ocupó el primer puesto en ventas en Argentina, México, Colombia, Perú y Chile. Fuerza Natural fue el disco más vendido de la tienda latina de iTunes en Estados Unidos durante la semana de su debut. En Marzo del 2010, Cerati participó en el concierto solidario "Argentina abraza a Chile" a beneficio de las víctimas del terremoto ocurrido en dicho país.
Bajofondo con Gustavo Cerati - El mareo
A continuación vas a encontrar links a otros posteos de Cerati:
